Studiare l’arte con Facebook: esperimenti di didattica informale

So che molti storceranno il naso leggendo questo titolo.

Ci sono molti pregiudizi su Facebook da parte di tante persone che non lo conoscono neanche… generalmente pensano che sia un sistema fatto per perdere tempo (quando va bene) o per mettersi nei guai (quando va male), che sia chiuso e controllato, che possa schedare i interessi e attività, che rubi i diritti sulle immagini che si pubblicano, che possa “spiare” ogni nostro respiro etc. etc..

Per me è uno strumento come tanti. Neutro. Diventa utile o inutile, buono o cattivo solo in base a come lo si usa. Naturalmente bisogna imparare l’ABC della sicurezza sui social network. Ho dedicato una presentazione apposita per gli studenti proprio per metterli in guardia dai pericoli nei quali possono incorrere usando Facebook con troppa nonchalance.

Ma io sono davvero convinta che, qualunque cosa negativa si possa dire di Facebook, si tratti di uno strumento che può permettere, a certe condizioni, anche una “socializzazione” della cultura impossibile con altri mezzi, sia blog che piattaforme varie.

In pratica una sorta di microcosmo, uno spazio senza confini ben definiti, sfuggevole, aereo, dove l’assenza di “compiti” e “schemi” può creare un ambiente di apprendimento quasi inconsapevole…

Non esistono studi sistematici in materia ma è un argomento sul quale gli esperti di apprendimento digitale stanno lavorando seriamente. Ci sono anche delle guide dettagliate su come impostare profili, pagine e gruppi nell’ambito della scuola, in un’ottica di social learning.

Sia ben chiaro che non propongo di studare su Facebook la storia dell’arte o qualsiasi altra disciplina: non sarebbe possibile e neanche auspicabile! Si può, invece, uscire fuori dagli schemi dei programmi scolastici, si possono fornire spunti, idee, approfondimenti, letture, video e proporre attività divertenti.

Quindi non credo che andrebbe usato in aula ma, essendo uno strumento non-convenzionale, può essere utilizzato in tempi e luoghi non-convenzionali: di pomeriggio, durante le vacanze, la domenica mattina, insomma in tutti quei momenti nei quali non stiamo recitando i nostri ruoli ufficiali di docenti o di discenti e possiamo mettere liberamente in moto le “rotelline” del nostro cervello…

La mia esperienza di “insegnamento” attraverso Facebook inizia con la creazione di una pagina dal titolo, guarda caso, Didatticarte. Sulla pagina pubblico immagini, link e proposte creative molto differenti.

Ma pubblico anche vignette ironiche sull’arte, per non ammantare di troppa serietà la pagina e fare fuggire gli iscritti!

Sulla pagina, ovviamente, pubblico i post di questo Blog per stimolare alla lettura qualcuno dei sessantamila iscritti. Inserisco anche le opere di nuovi artisti che vado via via scoprendo in modo da far conoscere tutte le forme possibili e immaginabili di “arti minori” (perché non esistono solo pittura, scultura e architettura).

Spesso, inoltre, questi artisti pubblicano sulle loro pagine le varie fasi di lavoro: possiamo, così, seguire passo per passo la creazione di un mosaico di Kasia Polkowska, o di un disegno di Mattias Adolfsson o di un ritaglio di Suzy Taylor.

Oltre a queste pubblico anche opere inconsuete di artisti molto noti, foto d’autore, e poi tanta, tantissima arte contemporanea (quella che a scuola non si fa mai!). Tante reinterpretazioni di opere d’arte (per comprendere quanto siano attuali anche le opere del passato), e poi flash mob, arte con i rifiuti, tableau vivant, applicazioni online per fare mandala, spirografie nonché quiz per imparare a riconoscere un’opera da un dettaglio…

Questa, ad esempio è stata una bella sfida: individuare trentadue opere d’arte partendo dal solo dettaglio degli occhi femminili (alcuni sono facilissimi, altri molto meno). Hanno partecipato un centinaio di persone e il gioco è durato oltre un mese. Per sapere di chi sono cliccate sull’immagine…

Un iscritto molto attento ed esperto mi segnala sulla pagina dei bellissimi video che poi ripubblico e “diffondo”. Uno di questi mi è piaciuto davvero tanto. Riguarda il Pointillisme e Seurat; eccolo:

In pratica si è creata una piccola comunità che ruota attorno a tutto ciò che è arte. Qualcuno potrà chiedersi se tutto questo non si possa fare benissimo con un blog, senza usare Facebook… ma se pubblico un post su Facebook questo appare istantaneamente sulla bacheca di quasi centomila persone (gli iscritti alla pagina Didatticarte) mentre su un Blog avrebbe senz’altro molte meno visualizzazioni.

È per questo motivo che, addirittura, molti artisti mi scrivono per proporre le loro opere da pubblicare sulla pagina: se le ritengo interessanti le divulgo volentieri, così come faccio con i lavori degli studenti che mi segnalano altre colleghe!

Ecco un assaggio di immagini varie pubblicate recentemente. C’è un po’ di tutto: installazioni, street art, macrofotografia naturale, land art, illustrazioni, sculture, mosaici, ready made etc. etc.

Tutto questo è finalizzato a rendere la storia dell’arte più “pop”, più attuale, più vicina al mondo reale. Quando resta confinata nei libri sembra distante, lontana, invece, parafrasando Nannucci, possiamo dire che “tutta l’arte è contemporanea” e gli studenti possono sentirla viva e presente, una parte della loro vita, anche quando è stata creata centinaia di anni fa.

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Avvertenza: questo articolo è del 2013. Facebook non aveva ancora algoritmi mirati a premiare i post che creano maggiori interazioni (dunque quelli polemici, provocatori, scandalistici, indignati). Oggi, nel 2021, tutto quello che ho scritto non è più valido. Dunque considerate questo articolo come una mera cronaca dal passato.