Dieci usi dello smartphone nelle mie lezioni

Non volevo scrivere questo articolo, perché mi sembra di dare più importanza al mezzo che al fine, ma mi pare che sia urgente fare un po’ di chiarezza su quella che sta passando come la morte dell’istruzione, per non dire la fine del mondo: l’apertura del MIUR verso l’uso del cellulare per scopi didattici.

Che poi mi viene pure da ridere… io faccio usare il cellulare da anni e con ottimi risultati raccontandolo ampiamente in questo blog, ma all’improvviso tutti diventano esperti di didattica e sono pronti a proclamare ai quattro venti che lo smartphone rende stupidi e manipolabili (digitandolo compulsivamente sul loro cellulare).
E allora vi racconto dieci utilizzi efficaci dello smartphone che ho sperimentato durante le ore di disegno e storia dell’arte, giusto per parlare di cose concrete.

1 – Scaricare le slide di storia dell’arte e seguirle durante la lezione
Dico sempre ai miei studenti che devono studiare da ogni fonte possibile: dal libro, dagli appunti presi in classe, dalle presentazioni che uso alla LIM, dai video su YouTube, dai siti dei musei. Più variegate sono le risorse, più complete saranno le conoscenze che si possono acquisire. Naturalmente loro preferiscono partire dalle mie slide, che tengono nel telefono e sfogliano in classe per seguire le schermate e magari zoomare sui particolari che faccio notare.

2 – Leggere un articolo dal blog
Spesso interrompo la presentazione per andare online a cercare un articolo del blog scritto apposta per approfondire un argomento. Se facciamo il David di Michelangelo, non mi basta che sappiano com’è fatto e cosa significhi, ma voglio che capiscano da dove venga la sua unicità, e perché sia un capolavoro. Aspetti di cui si possono rendere conto solo attraverso il confronto iconografico con altri David realizzati dal Medioevo ad oggi. Si va tutti sul blog e si legge l’articolo che ho scritto apposta.
E così quando studiamo la Zattera della Medusa, le Tre Grazie, Giuditta e Oloferne, il Bacio di Klimt.

3 – Cercare altre opere degli artisti che studiamo
La mia materia ha due ore a settimana. Per questo sono costretta spesso a mostrare, anche dei maggiori artisti, un’opera sola, soprattutto a partire dall’Ottocento quando i movimenti cominciano a susseguirsi a ritmo serrato e i personaggi a moltiplicarsi a dismisura. È un grosso torto che faccio alla storia dell’arte. Perché è molto riduttivo racchiudere in un’unica tela tutto il percorso di un autore. Abitua i ragazzi ad applicare etichette di comodo invece di confrontarsi con la complessità. Allora chiedo loro di cercare sul cellulare altre opere degli autori appena studiati e scegliere quella più inaspettata.

È venuto fuori che che Friedrich, oltre alle sublimi distese di ghiacci dipingeva la finestra del suo studio, che Delacroix, quello della Libertà che guida il popolo, dipingeva Crocifissi, che Hayez, autore di quel casto e famoso bacio, faceva disegni erotici molto spinti, che Turner si occupava di naufragi ma anche di studi di nudo e Géricault, quello della Zattera, adorava i cavalli.
Questo sarà loro utile quando faremo le avanguardie e scapperà loro di dire: potevo farlo pure io. E no! Perché quegli artisti sapevano dipingere benissimo, come ho raccontato in questo articolo. Le loro opere sono frutto di una ricerca sul linguaggio che va studiata e compresa.

4 – Cercare le definizioni dei termini usati a lezione
Ne ho parlato tante volte: il linguaggio è tutto. Avere le parole per descrivere il mondo significa possederlo, comprenderlo profondamente. Ma in ogni lezione c’è almeno una parola nuova che i ragazzi non conoscono. E allora via: cerchiamola subito sul telefono. Qualcuno mi ha detto: ah, però dovrebbe esserci un dizionario in ogni classe. A parte il fatto che non ne ho mai visti né da docente né da studentessa, non è questo il problema: se c’è un dizionario la ricerca può farla solo uno studente; con il telefono la fanno tutti e confrontano le definizioni. Alcuni trovano quelle letterali, ma spesso ci servono quelle figurate. Poi uno di loro la scrive su un post-it e la mettiamo sul muro, in modo da accumulare il nostro tesoretto di parole giorno per giorno e averle sempre davanti agli occhi.

5 – Osservare i particolari di un’immagine da disegnare
Il disegno, con tanto di carta e matite, lo facciamo sempre. Non solo, propongo disegni molto complessi, chiedendo ai ragazzi di ridisegnare le opere d’arte del periodo di cui ci stiamo occupando. Allora occorre osservare bene i dettagli, copiare i colori giusti. E lo smartphone è l’ideale per questi aspetti.

Oppure li faccio disegnare dal vero. Cosa molto difficile perché si tratta di passare da un’immagine tridimensionale ad una bidimensionale. E spesso la visione binoculare li mette in difficoltà. Allora lavorano in parte guardando l’oggetto reale, in parte la sua immagine fotografata con il cellulare e quindi bidimensionale. Con quella riescono a cogliere meglio la prospettiva delle varie linee e imparano progressivamente a ‘vedere’, nel senso artistico del termine.

6 – Documentare un compito
Nonostante ultimamente sia considerato un abominio, io assegno i compiti!
E spesso sono compiti che non si possono fare in classe, magari in un’ora di supplenza, perché occorre usare oggetti che teniamo in casa. Per esempio, ai ragazzi di quinta alle prese con il Pointillisme e la teoria dei colori di Chevreul, ho chiesto di realizzare un cerchio cromatico utilizzando gli oggetti che avevano in casa. Con il cellulare avrebbero fatto una foto da consegnare come attestazione del compito.

7 – Creare un gruppo whatsapp con gli studenti
Altra cosa quasi vietata e che io puntualmente faccio: usare un social per comunicare con gli studenti fuori dalle ore di lezione. Cosa comunico?
Su WhatsApp, ad esempio, i ragazzi mi mandano i compiti del punto 6. E magari ho anche la possibilità di consigliare dei miglioramenti immediati: “fai un’immagine più d’insieme”, “sposta quell’oggetto a destra”, “cerca di migliorare la luce”. Su WA posso restare in contatto per mandare spunti didattici che trovo durante i giorni in cui non vedo la classe. Ai miei studenti che stanno facendo il Gotico ho inviato uno spettacolare video a 360° dentro il Duomo di Milano. L’avevamo visto in classe in un’immagine fissa ma dal loro telefono hanno potuto muoversi dentro la cattedrale restandone sbalorditi.

E poi il gruppo è anche una sorta di archivio, utile anche agli assenti, per caricare le foto delle lavagnate scritte in classe. Naturalmente ci tengo che ognuno prenda appunti personali ma quella diventa una sicurezza in più. Un’abitudine che avevano già per conto loro e che ora diventa condivisa.

8 – Imparare a fotografare
In questo caso lo strumento è molto più di un mezzo per apprendere: è il mezzo DA apprendere. I ragazzi fanno fotografie continuamente ma senza alcuna consapevolezza della composizione, della luce, del movimento, delle forme. Allora lavoriamo sulla fotografia ispirata ai periodi artistici che studiamo in storia dell’arte attraverso la foto caravaggesca, la foto futurista, quella realista, quella matissiana, quella rinascimentale e, proprio in questi giorni, quella classicheggiante. Perché fare arte è il miglior modo per apprenderla. È un approccio poco usato nelle scuole superiori, ma io lo trovo efficace ed estremamente creativo.

9 – Realizzare video
Esattamente come per le foto anche il video può diventare un modo per documentare un’attività o per creare un prodotto visivo. Per la prima attività, ad esempio, i ragazzi hanno realizzato un tutorial di disegno e molti hanno scelto di girare un breve video in aula, durante le fasi di lavoro.

E ho già in mente un’attività che farò nelle prossime settimane basata sull’uso della ripresa video. Ma di questo scoprirete nei prossimi post.

10 – Ascoltare la musica durante l’ora di disegno
È l’uso più impensato che si possa fare a scuola. Anche perché in quasi tutte le materie occorre ascoltare. Altro che cuffiette! Ma durante le mie lunghe notti di disegno, ai tempi dei corsi di architettura, ho imparato quanto la musica – la propria musica, quella del cuore – aiuti nella concentrazione.
Perché non permettere ai ragazzi di ascoltare le proprie playlist mentre devono pazientemente lavorare sui disegni?
Li rilassa, li fa stare bene. E io voglio che i ragazzi stiano bene a scuola. Senza per questo perdere di vista l’impegno e le regole.

Certo, qualcuno ogni tanto chatta con gli amici. È inevitabile. Del resto capita anche a me durante le riunioni più noiose, nelle quali dovrei stare attenta. Ma se ti vuoi distrarre lo farai lo stesso, anche senza telefono; lo facevamo tutti quando non esistevano neanche i computer… io quando mi annoiavo disegnavo sul banco!

Certo, qualcuno può fare peggio dei messaggi in chat: sappiamo bene quanto siano diffusi a scuola piccoli o grandi episodi di cyberbullismo. Ma non è vietando e mettendo la testa sotto la sabbia che si risolve il problema. L’uso lecito e diffuso dello smartphone, anzi, consente di affrontare di petto l’educazione ad una navigazione sicura e responsabile, e ad una comunicazione non ostile.

Ma il punto è un altro: uno studente coinvolto non ha il pensiero di chattare. Il punto è creare una lezione efficace e motivante, con lo smartphone o senza. Ma con il cellulare gli spazi di apprendimento si moltiplicano. Perché rinunciarci?

Io sono per una didattica e-e, non o-o. Gli strumenti nuovi, con tutte le loro potenzialità, devono aggiungersi a quelli esistenti, non sostituirli. Bene il libro di carta, che posso riempire di sottolineature, di orecchie negli angoli, di foglietti. E dove posso pure fare i baffi alla Gioconda. Ma bene anche il cellulare dove posso guardare il tour virtuale dentro il Louvre e capire che quello è un quadretto piccolo piccolo (cosa che dai libri non si evince e che puntualmente lascia deluso il visitatore) e posso scoprire cosa c’è nella stessa sala. Tutto diventa più vivo, più vero. Altro che virtuale!

E ancora bene la calligrafia sperimentale, il disegno a mano libera e dal vero, la manipolazione, perfino l’origami: ho fatto tonnellate di esperimenti in proposito stressando i ragazzi per un uso preciso e impeccabile del gesto e del segno grafico.

Ma bene anche produrre elaborati digitali con creatività e competenza…

… o il selfie con espressioni studiate ad arte.

Quello che si può fare con uno smartphone, d’altra parte, non è la semplice traduzione digitale di ciò che abbiamo sempre fatto con carta e penna. Lo strumento non è mai neutro rispetto agli obiettivi. Li determina e li modella.

E i miei obiettivi sono diventati molto ambiziosi, perché lo smartphone è un ponte col mondo, che finalmente entra in classe in tutta la sua vastità.